Organizado por la Pontificia Universidad Católica de Chile, la Facultad de Artes UC y el Instituto de Música UC, El espacio líder de su tipo en el mundo acontecerá por primera vez desde esta capital a través del escenario digital, como medida para evitar el contagio por la Covid-19.
Hasta el 31 de agosto, la cita fundada en 1974, propone 22 conciertos, salas de escucha con 200 composiciones en línea y 21 instalaciones sonoras, que recorren los más diversos formatos, instrumentos y lenguajes.
Considerado un baluarte de la industria electroacústica, el evento constituye una plataforma de experimentación, denuncia social, intercambio, colaboración y presentaciones de investigaciones relacionadas con el sonido y la tecnología.
El tema central de la cita evoca el disco El computador virtuoso: re-definiendo límites, del compositor local José Vicente Asuar, autor de la pieza inaugural del encuentro: Variaciones espectrales (1959) y pionero en la creación de un ordenador dedicado exclusivamente a la música.
Asimismo, la creación local ofrece el acercamiento a piezas icónicas de la electroacústica chilena como Nacimiento, de León Schidlowsky; Los Peces, de Juan Amenábar y El Túnel, de Gabriel Brncic.
El calendario incluye también una muestra de 10 obras compuestas para realidad virtual que se presentarán a través de la plataforma Mozzila Hubs, así como la presentación de 90 estudios sobre algoritmos, programas, psicoacústica, particularidades de la voz, instrumentos y generación de sonido.
Destaca en el apartado académico la ponencia de la estadounidense Elainie Lillios, quien abordará el trabajo creativo en la música con computadores, en tanto el portugués João Pedro se referirá al potencial semántico de la música que se expresa a través de imágenes en movimiento.
Por su parte el violonchelista suizo-estadounidense Chris Chafe presentará su investigación relacionada con las cuestiones de percepción auditiva y la posibilidad de generar el virtuosismo a través de algoritmos.
Otro de los atractivos de la Conferencia radica en el análisis en torno al creciente activismo en el arte sonoro y la música electroacústica en América Latina, la influencia de los avances científicos en la industria y las manifestaciones sobre diversidad e inclusión.
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